Zeitungsverlag Neue Westfälische GmbH & Co

Bach trifft Folk: “Stjerneklang” Andreas Liebig verlegt die Weihnachtschoräle in eine norwegische Winternacht

VON THOMAS KLINGEBIEL Gütersloh. Ein auf den ersten Blick recht überraschendes Crossover: Bachs Weihnachts-Choräle auf einer CD, sozusagen Bit an Bit, neben norwegischem Folkgesang. Die Produktion mit dem vielversprechenden Titel “Stjerneklang”, aufgenommen von dem aus Gütersloh stammenden Organisten Andreas Liebig und der norwegischen Folksängerin Sinikka Langeland, ist jedoch (auch) musikhistorisch stimmig.

Denn sämtliche Stücke der CD, Bachs Weihnachtschoräle aus dem “Orgelbüchlein” (BWV 599-612), aus den “Leipziger Chorälen” (BWV 660 und 661) und seine berühmten “Canonischen Veränderungen” über “Vom Himmel hoch da komm ich her” (BWV 769) sowie die traditionellen norwegischen Volksgesänge, basieren auf denselben uralten Advents- und Weihnachtshymnen. Die Melodien zu “Puer natus”, “In dulci jubilo” oder “Nun komm, der Heiden Heiland” durchwanderten vor bis zu anderthalb tausend Jahren zunächst Europa und gelangten schließlich auch an die Peripherie des Kontinents, nach Norwegen. Dort bilden sie bis heute einen lebendigen Teil der Volkskultur.

Es ist schon eine faszinierende Hörerfahrung, diese beiden so unterschiedlichen Ausprägungen desselben musikalischen Materials, Bachs geniale Kontrapunktik und die charakteristischen Melismen und natürlich-temperierten Skalen des Volksgesangs nebeneinander, zuweilen sogar parallel bestaunen zu können. Andreas Liebig (40), der Anfang der 90er Jahre in Gütersloh die ersten “Russischen Kulturtage”, Vorläufer des heutigen “Forums Russische Kultur”, ins Leben rief, hat die insgesamt 43 Stücke der CD in thematische Blöcke gegliedert. Ein fünfteiliger Zyklus zu “Kom, du Folke-Frelser Sand” bildet den Auftakt: Zunächst erklingt das Choralvorspiel “Nun komm, der Heiden Heiland” (BWV 659), Höhepunkt der “Leipziger Choräle”, dann singt Sinikka Langeland vier Strophen des Lieds auf Norwegisch, gefolgt von Bachs Trio BWV 660 über dieses Thema, ebenfalls aus den “Leipziger Chorälen”. Eine Vokalimprovisation der fünften Strophe, gesungen über den “Nun komm…”-Choral aus dem “Orgelbüchlein” und Bachs dritte Bearbeitung des Chorals aus den “Leipziger Chorälen” (BWV 661) bilden den Abschluss dieses ersten Teils – ein vielschichtig- vertiefendes Klangerlebnis. Gleiches gilt ohne Abstriche auch für die folgenden Zyklen, bis hin zum krönenden Finale mit Bachs überirdisch-schönen, kurz vor seinem Tod komponierten “Canonischen Veränderungen” über “Vom Himmel hoch, da komm ich her”. Andreas Liebig, seit Jahren in Norwegen lebender, mit internationalen Preisen ausgezeichneter Organist, stellt seine frappierende Technik in jedem Takt in den Dienst eines auch inhaltlichen Ausdrucks dieser einzigartigen Musik. Er spielt auf der legendären historischen Barock-Orgel von Joachim Wagner im Nidarosdom zu Trondheim, deren Klang hier beeindruckend eingefangen ist. Sinikka Langelands farbenreiche Stimme gibt den bekannten Melodien, zum Beispiel “Jesu, du min glaede” – Jesu meine Freude, etwas von der Archaik ihres Ursprungs zurück und lässt sie so neu entdecken.

Im November und Dezember haben Langeland und Liebig ihre bemerkenswerte Klangreise zum Weihnachtsstern in Oslo, Lillehammer, Berlin, Chicago und Minneapolis konzertant vorgestellt. Bis sie ihren “Stjerneklang” auch in Ostwestfalens Kirchen aufgehen lassen, ist man mit der CD bestens versorgt.

Østlendingen – Stjerneklang Review

Østlendingen / Anmeldt av Knut Fjeld

Veldig ekte

Hedmarks egen Sinikka Langeland og den tyskfødte organisten Andreas Liebig gjør julen på sin egen måte, og nå kan også platekjøperne glede seg over den særdeles kritikerroste konserten «Stjerneklang». Innspillingen er gjort i Nidarosdomen, og det gir en julevakker akustisk ramme rundt det som også er en musikalsk reise til julestjernen; Langelands framføring av norske folketonevarianter av julesalmer som har vandret gjennom Europa i mer enn tusen år, mens Liebig gir bakgrunnen gjennom Bachs julekoraler.

Ekte, stemningfyllt og stilsikkert.

Bergens Tidende – Stjerneklang Review

Bergens Tidende / Anmeldt av Egil Horne Mikkelsen / 10.12.02

Forunderlig men velfungerende.

Her er vi trolig fremme ved julens mest stemningsfulle plate. En av vårefremste folkemusikere, Sinikka Langeland, her sammen med organist Andreas Liebig på Nidarosdomens orgel. Dette er nok julens mest beroligende og kanskje vakreste plate. Deilig midt oppi alt det evinnelige julesurret å høre Bachs majestetiske julekoraler side om side med Sinikka Langelandsrotekte norske folketoner. En forunderlig men ytterst velfungerende miks. Enliten perle av en plate i møtet mellom Langelands dype Finnskog og Liebig’ Bach-koraler.

Dagsavisen – Stjerneklang Review

Dagsavisen / Anmeldt av Mode Steinkjer / 01.12.02

Folkelig Bach

Ikke sjelden blir juleplater til ut fra en idé om å sette forskjellige musikkuttrykk sammen til en helhet. Det er ikke alltid det klaffer, mens andre ganger opphøyes elementene i en større helhet. Det siste er tilfelle med “Stjerneklang” som er folkesangeren Sinikka Langelands møte med Bachs julekoraler spilt av Andreas Liebig på det umåtelig flotte Wagner-orgelet i Nidarosdomen. Det er blitt en klangfull plate, med mektige tolkninger av Bachs barokke koraler og introduksjoner som platens mest utbredte uttrykk, mens Langelands gjenkjennelige stemme nærmest understreker det slektskapet som ligger mellom klangene og de kirkelige sangene. Anene til disse har vandret som folkesanger gjennom Europa og kommet til Norge blant annet via s angen i kirkeskipet, og i sangen og i orgeltonenes opphav merker vi den samme følelsesrikdommen. Sammen er Langelands improvisatoriske folketonestemme og den evnerike Liebigs orgelspill en ren a-ha-opplevelse i sin samstemte enhet, mens de hver for seg imponerer og skaper stemninger og lutter høytidsglede.

VG – Stjerneklang Review

VG / Anmeldt av Carl Petter Opsahl / 17.12.02

Gammeldags julefred med Bach og folketoner.

Det er ikke noe nytt med musikken til kveder Sinikka Langeland og organist Andreas Liebig, derimot noe forfriskende gammelt. Her er ingen kvikke oppfriskninger av slitte julesanger, men verdige fortolkninger av norske folkeviser og Bachs advents- og julekoraler. Liebig har funnet frem de varmeste og mest intime klangene i Nidarosdomens Wagner-orgel og fremfører koralene med stor ro kombinert med dansende friskhet. Sinikka Langelands stemme klinger trygt mellom de mektige pipene og presenterer en mild tonal og melodisk kontrast. Hun henter frem stoff fra Østerdalen, som den mektige Kyrie-melodien etter Marit Holmen, men gir også folkemusikalsk drakt til noen av koralene. Langeland og Liebig byr på en tidsreise bakover i tiden til alle som trenger en pause i julestria.

Dagbladet – Stjerneklang Review

Dagbladet / Anmeldt av Øyvind Rønning / 10.12.02

Tradisjonell folkesang og Bach i mektig forening.

Norsk folkesangtradisjon og Johann Sebastian Bachs variasjoner og forspill til tyske koraler er den interessante og originale fellesnevneren for denne mektige julekonserten som Sinikka Langeland (sang) og Andreas Liebig (orgel) har spilt inn i Nidarosdomen. Det restaurerte Wagner-orgelet klinger fulltonende fra spinkel tone til fullt brus, Langeland synger inderlig og klokkeklart, og kjente julesanger som “Et barn er født i Betlehem” og “Jeg synger julekvad” får ny drakt. Plata er også utstyrt med et teksthefte som gir bred innføring i kulturhistoruen rundt denne musikken.

Vårt Land – Stjerneklang Review

Vårt Land / Anmeldt av Olav Egil Aune / 27.11.02

Juletoner på vandring

Når vi har gjort “kva gjerast skulle”, kan vi – jeg hadde nesten sagt bør vi – sette oss ned, lukke øynene og ta inn over oss den stillferdige og ettertenksomme julegleden Sinikka Langeland og Andreas Liebig senker oss ned i.En antistressjuleplate, som krever konsentrasjon og gir stillhet. Den er, som en kan vente av kunstnere med stor integritet,fri for plastikksnødryss og ringlende ørenslyd. Den er rett og slett det den er, en sammenhengende “fortelling”der folkemusikeren Sinikka Langeland – med sin særegne stemme og folketonetro artikulering – synger norske folketonevarianter av de samme julemelodiene som Johan Sebastian Bach skrev sine julekoraler over. De er også her, Andreas Liebig spiller julekoralene fra Bachs Orgelbüchlein, Leipziger Chorale og Canonische Veränderungen i sin helhet på Wagner-orgelet i Nidarosdomen.

To kunstnere som ikke støyer med de støyende, men som i all sin alminnelige skjønnhet synger og spiller toner inn mot det store, nemlig at Gud har gjort sine forberedelser. “Det er ei glede å høyre kor samspelet mellom Sinikka Langeland og Andreas Liebigutvidar vår musikalske oppleving av nokre av våre vakraste julesalmar”, skriver Sondre Bratland i teksten som følger cd-en. Det er reklame som holder.

Dette er ekte vare i den ofte, kanskje litt for søte juletid.

Adresseavisen – Stjerneklang Review

Adresseavisen / Anmeldt av O.E.Andersen / 12.08.02

Ekte Høytidsstund.

(Jule)høytid er et ganske utvannet begrep i våre dager. Denne plata er med på å gi det skikkelig innhold igjen

Kinderegg har altså ikke monopol på «tre ting på en gang».I alle fall er dette ei plate til frydefull oppdagelse, opplevelse ogopplysning – ja endog oppdragelse. Med stor kunstnerisk integritet og gjennomført kvalitet er Stjerneklang blottet forfrieri til annet enn musikkgleden og nysgjerrigheten. Folkesangeren Sinikka Langeland og organisten Andreas Liebig erbegge karismatiske utøvere og fortolkere. De når fram. Det skader selvfølgelig heller ikke at plata er innspilt i Nidarosdomen og at Bach spilles på katedralens musikalske smykke, Wagnerorgelet. Tvert i mot er det et poeng at plata er knyttet til et viktig europeisk pilegrimsmål. For de «norske» julesalmene er selv vandrere som er kommet hit – formet og påvirket gjennom århundreder. Ved siden av utsøkt musikalitet, er nettopp dette det fascinerende med Stjerneklang-konseptet: demonstrasjonen av både europeisk sammenheng/felleseie og nasjonal stedegenhet/særpreg gjennom koblingen mellom Bachs julekoraler ognorske folkemelodi-varianter. Historien har vist at materialet er ytterst slitesterkt. På platapresenteres og framføres det dessuten slik at det fortoner seg spennende og forfriskende. Orgelkoraler og sang hver for seg -og i de største lykkestundene sammen. Alt i alt 43 spor (!) med godt over en times musikk. Det er vakkert, stilig, og nært.

Stjerneklang har alle kvaliteter til å bli en klassiker. Høydepunkt: «Kom du Folke-Frelsar sand» og «Saa langt som HimlensHvelving naar» med ledsagende orgelkoraler.

Konsertanmeldelse – Stjerneklang

Review Massimiliano Martinoni Corriere del Ticino / 14.07 2003

Andreas Libig och Sinikka Langeland i huvudrollen i Magadins kyrka

Fredagens framförda konsert, ingående i Magadino-festivalen, var utan tvivel mycket speciell. Två norska interpreter såg till att kvällen vid Lago Maggiores strand blev varierationsrik, en kväll under vilken orgeln föreföll foga sig i röstens belägenhet, instrumentet ur vilket det logiskt stammar. Det tredje mötet under denna säsongs orgelkonserter slog in på en väg som korsade olika liturgiska ögonblick under kyrkoåret och Bach-melodier som korresponderar med det folkliga (eller viceversa?), utförda av respektive Andreas Liebig på orgel och Sinikka Langeland, sång. Med andra ord lyssnade vi på en serie koraler, framförda på orgel i Bachs versioner (hans koraler är grundade i redan existerande melodier, exempelvis lutherska koraler), och kantater, a cappella såväl som lagda ovanpå cantus firmas-versionen för orgel.

Konserten styrdes av Langeland, som utöver att ha en förbluffande klar och livlig röst, sjöng berörande i mittskeppet och högkoret, och fångade den närvarande publikens uppmärksamhet. Inte för att hennes röst har behov av särskild uppmärksamhet för att träffa den som förblir lyssnande, med sin kort sagt optimala intonation, överraskande väl kontrollerad och modulerad, varken för kraftig eller obehagligt snabb. Optimal var som alltid också synkroniseringen med orgeln under styckena för två. Orden förblev obegripliga, men klart och tydligt fördes arian i hamn, och den mystiska känsla som varje sång framsuggererade. Andreas Liebigs val av sång var en behaglig Bach, varierad i sin tolkning liksom i sitt register, också tack vare växlandet med rösten som åter och åter fick styckenas variation att genupplevas i sina olika klangfulla volymer, passande till sångerskans stämma. Som ett kapitel vid sidan av förtjänar organistens två fristående verk att nämnas: den grandiosa Passacaglian i e moll (BWV 582) framfördes i slutet av konsertens första del, och Preludium och fuga i ess dur (BWV 552), som avslutade konserten. I bägge fallen klingade en väsentlig Bach fram, imponerande, väl tillvaratagen och elaborerad.

Särskilt i Passacaglian fanns det njutbara och medryckande registreringar som måste värderas högt, och behandlingen klargjorde alltid motivet. Vår utövares teknik var alltid på höjd med kompositören. Det enda nya under denna vackra afton: avsaknaden av ett detaljerat programblad för att kunna följa med i växlingen mellan de olika kantaternas motiv, särskilt behövligt för den som inte har stor förtrogenhet med koralerna.

Page 7 of 7« First...34567